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Shakira y Maluma vuelven a encontrarse en los lanzamientos musicales de la semana

Shakira y Maluma vuelven a encontrarse en lanzamientos musicales de la semana

Como cada domingo, auriculares preparados y una pregunta que se repite cada semana: entre todo lo que acaba de salir, ¿qué merece realmente entrar en nuestra playlist?

Esta vez tenemos bastante donde elegir. Shakira y Maluma han decidido que ocho años sin publicar una canción juntos eran suficientes y recuperan una de las parejas musicales más rentables del pop latino con ‘AGUA’. Guitarricadelafuente vuelve a mirar hacia Federico García Lorca con ‘La Nieve’, Paula Koops nos invita a ese tercer cubata que probablemente nunca deberíamos haber pedido y Guille Toledano continúa sirviendo platos de ese peculiar menú musical con el que está construyendo su primer disco.

Pero hay más. ASHA recoge los frutos de su paso por el Benidorm Fest, Antoñito Molina regresa a aquella azotea en la que empezó todo, Roi Porto rompe su particular ‘Silencio’ y Siderland intenta demostrar que hay vida —y canciones— después del éxito de ‘Tutu Turú’.

Así que hemos hecho la criba. Estas son nuestras diez paradas imprescindibles entre los lanzamientos musicales de la semana.

Shakira y Maluma — AGUA

Solo con esos dos nombres juntos ya sabemos que aquí hay intención de hacer ruido. Ocho años después de “Clandestino”, los colombianos vuelven a compartir canción con “AGUA” y recuperan una alianza que anteriormente también nos dejó “Chantaje” y “Trap”.

Eso sí, esta vez cambian ligeramente las reglas del juego.

“AGUA” se mete de lleno en el merengue, aunque pasado por el filtro del pop latino actual. Una canción construida alrededor de la atracción, el deseo y ese juego bastante universal de acercarse a alguien sabiendo perfectamente que probablemente acabemos quemándonos.

Y ahí está precisamente la gracia del título: agua para intentar apagar un fuego que, en realidad, ninguno de los dos parece tener demasiado interés en apagar.

La canción llega acompañada de videoclip y devuelve a Shakira y Maluma a un terreno que conocen especialmente bien: el de las colaboraciones diseñadas para quedarse pegadas desde la primera escucha.

Guille Toledano — Ya no me avisas

Poco a poco vamos descubriendo qué se está cocinando en “El Toledano”. Y lo de cocinar no es una forma de hablar.

Guille Toledano ha decidido convertir su primer álbum en una especie de restaurante musical en el que cada canción funciona como un plato diferente. Once canciones, once historias y once propuestas para completar el menú de un disco que llegará el próximo 23 de octubre.

La nueva incorporación a la carta es “Ya no me avisas”. Después de “No sé si quiero volver”, “Mil mariposas” y “Ven y báilame”, el exconcursante de Operación Triunfo 2025 baja esta vez un poco las revoluciones para hablarnos de algo bastante menos apetecible: ese momento en el que una relación empieza a apagarse y nadie necesita decir en voz alta que algo ha cambiado.

Ya no hay llamadas, ya no hay mensajes y, sobre todo, ya no te avisan.

El videoclip mantiene el concepto gastronómico que rodea al proyecto y nos lleva directamente hasta una cocina. Una idea sencilla, pero bastante efectiva para ir dando identidad a un debut que no quiere limitarse a ser una colección de canciones.

“El Toledano” llegará acompañado además de una gira que pasará por ciudades como Zaragoza, Sevilla, Madrid, Valencia, Barcelona, Guadalajara, Murcia o A Coruña.

Antoñito Molina — Superviviente

Hay artistas que para avanzar necesitan romper completamente con lo anterior. Antoñito Molina ha preferido hacer justo lo contrario: volver al principio.

“Superviviente” abre el camino hacia “Destino Felicidad”, su próximo proyecto, y lo hace recuperando un lugar fundamental en su historia: la azotea de su casa.

Cuando tenía apenas 14 años, el gaditano subía allí con su guitarra para escribir canciones, desconectar y fantasear con una vida dedicada a la música. Ahora vuelve simbólicamente a aquel refugio convertido en uno de los nombres más reconocibles del pop de raíz actual.

Y no parece casualidad que la canción elegida para hacerlo se llame “Superviviente”.

El tema habla de las cicatrices que vamos acumulando, de las barreras que construimos después de determinadas experiencias y de lo complicado que resulta volver a confiar. Pero también de descubrir que, algunas veces, aparece alguien capaz de atravesarlas.

Caerse, aprender, levantarse y continuar. No hay demasiados artificios en el mensaje y tampoco los necesita.

ASHA — Rendez-Vous

De Benidorm a Estocolmo y de Estocolmo al Camp Nou. No está nada mal el viaje que ha terminado haciendo “Rendez-Vous”.

Porque, curiosamente, esta canción no nació después del Benidorm Fest. ASHA la escribió hace siete años en Estocolmo, junto a Bruno Valverde y los suecos Isak Hallen y William Jerner. Allí quedó guardada hasta que el destino —y Spotify— decidió volver a cruzarse en su camino.

Su segundo puesto en el Benidorm Fest 2026 con “Turista” vino acompañado del Premio Spotify, que le permitió regresar a Suecia para grabar en los estudios centrales de la plataforma. Y ASHA decidió rescatar precisamente aquella canción.

El círculo terminó de cerrarse a lo grande: antes de publicarla, “Rendez-Vous” sonó ante alrededor de 60.000 personas en el Spotify Camp Nou, durante el descanso de un FC Barcelona-Racing de Santander y con una lluvia que convirtió la presentación en algo todavía más cinematográfico.

ASHA se convirtió además en la primera artista de un Spotify Single que presentaba su canción en ese escenario.

Hay canciones que simplemente se publican. Esta llevaba siete años esperando su momento.

Roi Porto — Silencio

Y de una canción que esperó siete años para salir pasamos a otra que precisamente habla de aquello que callamos.

Roi Porto continúa construyendo su particular diálogo con Federico García Lorca y esta vez entra directamente en “La casa de Bernarda Alba”.

“Silencio” es el tercer adelanto del EP que el artista está dedicando al universo lorquiano coincidiendo con el 90 aniversario de su asesinato. Pero aquí no estamos ante una simple adaptación literaria.

Porto utiliza el silencio como metáfora de todo aquello que permitimos que permanezca escondido: violencia, represión, apariencias, deseos que nunca llegan a pronunciarse. Temas presentes en Lorca que, casi un siglo después, siguen resultando incómodamente reconocibles.

Musicalmente lo lleva hacia un indie-pop oscuro, metálico y envolvente, mientras que visualmente añade otra capa de referencias: en la sesión realizada por Pelayo Alvest aparece transformado en Ofelia, el personaje de Shakespeare que también fascinó al poeta granadino.

Todo terminará encajando en octubre con la publicación de “Las estrellas no tienen novio”.

Paula Koops — Tu tercer cubata

Todos conocemos ese momento.

Has salido, llevas dos copas, probablemente sería buena idea parar… y decides pedir la tercera.

Paula Koops ha convertido exactamente esa sensación en una metáfora sentimental para “Tu tercer cubata”. Porque aquí el problema no es realmente la bebida: el tercer cubata eres tú.

Ese ligue al que alguien vuelve aunque no lo necesite. La persona que sirve para llenar temporalmente un vacío. Algo que apetece durante un rato pero que probablemente al día siguiente deje alguna que otra consecuencia.

Una imagen muy Koops para presentar una nueva etapa.

La madrileña ya tiene preparado su segundo álbum: “El bar de los olvidados” llegará el 12 de febrero de 2027 y recogerá el testigo de Motel. El propio título deja bastante claro qué tipo de establecimiento vamos a encontrarnos: un bar imaginario para todos aquellos que alguna vez dejaron de ser importantes para alguien.

Después de “Brindemos”, junto a Juan Magán y Funzo, “Tu tercer cubata” sigue abriendo las puertas del local con pop melódico, guitarras electrónicas y cierto aroma noventero.

Guitarricadelafuente — La Nieve

Federico García Lorca vuelve a aparecer en nuestra selección, aunque desde un lugar completamente diferente.

Guitarricadelafuente presenta “La Nieve”, canción original y tema central de “La bola negra”, la película de Javier Calvo y Javier Ambrossi en la que Álvaro Lafuente no solo pone música: también se coloca delante de la cámara.

Y aquí música, personaje y película prácticamente se confunden.

La inspiración parte de la última correspondencia de Lorca y de una pregunta especialmente sugerente: ¿qué cosas se quedaron dentro del poeta y nunca llegó a expresar?

Desde ahí nace una canción íntima, contenida y profundamente ligada al universo de la película. De hecho, “La Nieve” acompaña uno de sus momentos emocionales fundamentales y funciona casi como una prolongación musical del personaje interpretado por Guitarricadelafuente.

No parece un simple tema encargado para colocar sobre los créditos. Parece una pieza más de “La bola negra”.

Y precisamente por eso funciona también fuera de ella.

Siderland — L’Última

Después de un éxito llega probablemente la parte más complicada: demostrar que tienes otra canción.

Siderland viene de convertir “Tutu Turú” en un pequeño fenómeno. El tema llegó al número uno entre las canciones en catalán más radiadas durante tres meses consecutivos, superó los 1,8 millones de reproducciones en Spotify y hasta terminó teniendo una nueva vida junto a Paula Koops.

Ahora toca pasar página.

Uri Plana, Andreu Manyós y Roger Argemí lo hacen con “L’Última”, una canción que cambia parcialmente de textura pero mantiene intacta esa facilidad del grupo para construir melodías luminosas.

Guitarra acústica, batería rápida, cierto impulso rock y coros pop para reivindicar algo bastante sencillo: disfrutar de las personas mientras todavía están ahí.

Un carpe diem sin demasiadas vueltas y una prueba importante para Siderland. Porque después de conseguir que media Cataluña cantase “Tutu Turú”, ahora empieza el verdadero reto: conseguir que también recuerden la siguiente.

Andy — Soy Como Soy

El título tampoco deja demasiado espacio para interpretaciones: “Soy Como Soy”..

Andy Morales continúa intentando construir su identidad después de Andy y Lucas y avanza hacia “Renacer”, su segundo álbum en solitario.

Si aquella separación marcó inevitablemente el inicio de su nueva etapa, el objetivo ahora parece bastante claro: conseguir que dejemos de hablar de lo que terminó para empezar a hablar de lo que está haciendo.

Después de “Pido la palabra”, junto a Shakira Martínez, “Soy Como Soy” funciona como una nueva declaración de principios. Una canción de reafirmación personal con la que el gaditano insiste en presentarse sin demasiados disfraces.

Renacer combinará nuevas composiciones con reinterpretaciones de canciones pertenecientes a su trayectoria anterior.

El pasado seguirá estando ahí, inevitablemente. La cuestión es conseguir que cada vez pese un poco menos que el presente.

Carmen Ferre y Bomba — Quémalo

Y llegamos a la última parada de nuestra selección con una propuesta bastante clara: si pesa demasiado, quémalo.

Carmen Ferre pública “Todo saldrá bien”, un álbum de ocho canciones con el que la joven cantautora sevillana empieza a dibujar de manera mucho más clara quién quiere ser musicalmente.

Entre ellas encontramos “Quémalo”, colaboración con Bombai y probablemente una de las canciones que mejor resume el espíritu del proyecto.

La idea consiste en desprendernos de todo aquello que vamos cargando sin necesidad: relaciones, recuerdos, miedos, inseguridades y equipaje emocional que ocupa demasiado espacio.

Y el videoclip no se complica buscando metáforas imposibles: Carmen Ferre y Bombai terminan directamente frente a una gran hoguera.

A veces tampoco hace falta darle tantas vueltas.

Hay cosas que se arreglan hablando. Y otras, al menos metafóricamente, quizá haya que quemarlas.

Y todavía queda música…

Porque diez canciones no son suficientes para resumir una semana especialmente movida.

Álvaro de Luna vuelve con “Lo siento”, Laura Muñoz presenta “Sibilina” tras salir de Operación Triunfo y Tinho Vaamonde, su compañero de edición estrena “Pensando en ti”.

También tenemos “GRITO” de Los Caños, tercer adelanto del proyecto con el que Kiko y Juande están demostrando que su regreso, dos décadas después, no iba a quedarse simplemente en un ejercicio de nostalgia.

Desde el otro lado del Atlántico, Elvis Crespo y Beéle unen generaciones en “Pa’ Bailar”, mientras Pablo López y Lola Indigo cruzan por primera vez sus universos en “Casi Siempre”, colaboración incluida en El Cuatro”, el nuevo trabajo del malagueño.

Y ahora sí.

Dieciséis canciones, varios regresos, algún tercer cubata, mucha agua, un poco de nieve y hasta una hoguera.

La música vuelve a dejarnos una semana difícil de resumir bajo una sola etiqueta. Y quizá ahí esté precisamente lo interesante.

Nosotros ya hemos hecho la criba.

Ahora te toca darle al play.

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